|
李永
摘要：本文从自然唯美、物尽其用这个角度，根据石材的种类、性质、特点，分析阐述了石雕作品的设计及创作规律，及其在实际创作中的运用。其核心，除了对石材的灵活运用外，关键在于不断的开拓、创新。
关键词：设计 自然唯美 创新 规律
“设计”就是有意识的塑造物质的过程，它借以满足预想的需要或欲望，是通过一定的物质造型变化来联系自然与文化的纽带。设计在满足人的各种物质、精神的前提下，其人文价值的体现也是设计者必须关注的。设计创作不仅是为了使用、观赏，更传递着设计者的思想、观念和情感。每一次的设计过程都是人文价值的实现过程，把握这个过程，就是设计者与人们心灵之间的沟通、与自然的共融过程。
有史以来，任何艺术种类，形成的设计原则、理念及创作方法，都是与它所使用的物体材料本身所具有的特点分不开的。石材：作为雕刻艺术品的材料之一，具有悠久传统的材质至今有其丰富的表现力，不同的石质由于不同的加工方法和表面处理，可获得不同的艺术感受。在我们当地，最常用的是大理石、花岗石、青石、砂石；就是俗称的汉白玉、墨玉、孔雀绿，晚霞红、黑白点、等诸如此类。用其质地细腻、质量坚硬、光泽透亮、如玉似瓷、红绿相映、色彩美丽、形体各异等特性，来反映社会生活，时代精神，表达创作的审美感受、审美理想。在多年的设计、创作过程中，我认为最基本的设计理念是“自然唯美、物尽其用；因材施艺、取材适中”。就是根据其质地、形状、色彩、光泽等特点来进行创作设计，从对石材自然真实的接触、理解并再现自然的规则，悉心揣摩，掌握其独特的设计规律。
（一）依质分类，变应利弊。石材原料种类繁多，产地不一，各种石料的质地、性质、色彩、光泽等都不尽同，即便是在同一种石料，由于岩层结构不同，也是有差别的。所以在设计以前，要对石料进行细致的鉴别，以便胸有成“石”。
首先要查看石料有无裂纹、石线、纤维物质（尤其是山东石料）。由于岩层结构不同，一些杂质往往夹杂其中，有粗有细，有大有小，有的隐藏于里层，有的露于外面，从这些弊病部位的大小、深浅等情况来分析是否可以保留或剔除。如在造型的正面，非除不可的，必除之，其他应尽力避开或加以遮蔽处理。
其次研究是否需要挖脏，这里所谓的脏即石料中的杂质及杂色，如白料中的青点、黄斑、青纹；墨玉中的白线、黄纹等。一般应去净，使之成为一件好作品。但有些东西不是不能利用，如用得巧，也可变废为宝，变脏为俏。如在设计一件《松鹤延年》的作品时，根据石料的形状，将带有青杂色的沿其结构延伸处理成松树的树干及松枝，而上面的白色则设计几只造型不同的仙鹤上下飞翔，使整个作品映然成趣。作品完工后，被一位美国朋友收藏。
再次是要查看石料的性。即组成的纹理结构，如横性、竖性。它们如同木材的纹理一般，在石料中一部分表现的比较明显。如四川的汉白玉石料，在设计制作时，顺其纹理走向处理。特别在比较玲珑剔透的作品中，更应避免横性。因为石雕作品在设计制作时必须用更多的精力考虑其承重的问题（横向承重、纵向承重）这样既便于制作，也不易断裂。
此外，还要详细查看质地、形状等，因石而异，在摸清摸透的情况下，才能进入设计制作。
(二) 依形取势，选择题材。石料的形状大小不一，有的自然形成，巧夺天工。或是人工开采，大都以石材的自然形状为设计单元，已达物尽其用。如《龙凤呈祥》，原材料是一块被废弃的抱鼓石。当时对其材料的外形产生了一种莫明的感觉，就以石定题，设计出一对男女小孩各骑龙凤的造型，女孩抱凤头回视升腾，小男孩则骑龙从天而降，人物及吉祥物上下呼应，相得益彰；龙体上下翻飞，弹性十足，张力四射！(见图) 虽然因材施艺给设计带来一定的局限性，但事物往往是这样，局限性的东西反而成为其艺术特点的决定因素。
在自然石料的取舍过程中，要尽量利用石料的体积、外轮廓及其高点。特别是比较纯白的汉白玉，更应如此。在制作中，尽量去掉一些料，但应注意做到在重量上的减少，而在体积上不感觉小，如果充分利用了石料的体积和高点。处理的好，还会使人感到比原来的空间大了，立体感强了。量料取材的好坏，也取决于作者知识的丰富和思想面的宽窄，即艺术涵养的高低和技巧的优劣。
在石料的运用上，既要做到充分合理，又要防止不顾艺术效果的单纯保存原貌。作品在造型上和石料的原始形状一样，要在充分利用石料形体的前提下，根据设计的造型，采用“破形”手法，达到理想、完美的效果。但是往往有些石料的形状本身就具有某种造型的特点。不需要经过“破”只要作者加以少许巧妙地处理。就会取得较好的艺术效果。在雕刻的过程中，要不失时机的适可而止，善于把握，以达到完美的意境。如果在一次选料时，偶然发现一块石料，外形极像一只雄鹰展翅腾飞的造型，稍加雕刻，就可使其形象更加完美。由此可见，一件艺术品的好坏，不在加工的多少，而在于处理的巧妙。有些作品，不顾艺术效果而刻意加工，结果是画蛇添足，适得其反。达不到预期的效果。各类作品，不但要有较高的表现手法，而感觉的效果，也就是质量的感受也是不容忽视的。
（三）、依材施艺，扬长避短。石雕作品由于成分的不同，石料的质地有粗有细。性质的韧和脆，色彩的艳和素等，形成了石料的优劣和价值的高低。因此，在各种不同的石料上加工，关系到作品艺术效果和价值的高低。因材施艺，即针对不同性质的石料，采用不同的艺术手法；取材适中：既是石材与题材相结合，完美表现，扬长避短；这是石雕设计创作的重要规律。石料的不同以及在艺术处理上的方法虽然很复杂，但归纳起来大致有以下几种。
1、质坚性韧的石料。如汉白玉、墨玉等硬度较大，不仅坚硬，而且质地较脆，制作时费工费力。但可以做的非常精细、灵巧。不易折断、损坏。如作品天女散花，有玉雕的风格、玲珑剔透，造型典雅、做工细腻、形象呼之欲出。并运用色泽的纯净、纹理的高雅，经粗细等工艺加工后，可以充分展示润泽典雅、华贵优美的质感。高档的石料，施艺要求精细，每种石料的优劣差别较大，因此施艺的粗细，简繁也就不同。一般的做法是质劣者，纰点多，不宜细作。只要大形有像“相”即可。质好的必施精工细作。
2、石质松散的石料。通常称之为“大岩碴”，这类石料在设计中不宜用做剔透型作品。还要注意连接。以互相支撑，防止断裂。宜做轮廓鲜明、简洁、块面明确体积感墙的作品。如大肚弥勒、作佛、罗汉等一些动势比较小的作品。色彩浓重的花岗石就不同啦，既可打凿出雄浑朴厚的体块，又可镂刻出透剔浑凹的形状，表现力极强。岩层结构较薄的红料，色泽鲜艳，装饰性强，如壁炉等饰物、物尽其用，搭配相宜、主题突出，艺术效果才会达到极致。
3、质松性软的石料。如孔雀绿、砂石等，一般不宜过于纤细。多采用较浑厚的艺术手法表现。像一些景观小品、浮雕，线雕，几何体类等。
由于人们的认识水平及欣赏水平的不同，国内外需求心理的不同。因此，从设计、定稿到完成作品。要一成不变、绝对一致，是不可能的。设计人员必须随机应变、灵活掌握。这也是其明显的特点之一。当然、艺术品位的高低，除了上述以外，还取决于其是否与表现意图的完美统一。在长期的艺术实践中不少著名艺人在各个方面都积累了不少的宝贵经验，需要我们不断地学习和总结，继承、发扬、创新。得沧海一粟，微不足道，愿与同仁互勉互进。
|
